Horizont és szabad égbolt nélkül a kert úgy emelkedik fel, mint egy sűrűn beborított, virágokból álló fal. A narancsszínű virágfejek jobbra egy nagy mezővé csoportosulnak, míg a fehér virágok középen laza függőleges vonalat alkotnak; közöttük vörös, lila és kék pöttyök helyezkednek el a mozgalmas zöldben. Klimt ezt a bőséget nem botanikai pontossággal, hanem ritmus és szín szerint rendezi el. A tekintet nem talál utat a kertben, virágról virágra vándorol, és végül elvész a kép felső részének sötétebb növényzetében. 1905-ben, Klimt bécsi éveiben, a természet így kevésbé tűnik tájként, mint inkább sík szerkezetként. Éppen ez a szoros kapcsolat a szecessziós díszítőművészettel adja a paraszti kertnek sajátos nyugalmát: minden növekszik, de semmi sem nyúlik túl a kép szélén.
Ezen a festményen a szaténos vászon, a Leonardo, a szinte négyzet alakú motívumot 48 x 49 cm-es méretben ábrázolja. Mare pezsgőszínű fa kerettel keretezi; egy keskeny arany szegély választja el közvetlenül a képet a kerettől, mivel paszpartu és üveg nincs. Ami a néző tekintetét megragadja, az egy kis csoport kerek, vörös virág a közép bal oldalán. Közelről a nyomat megmutatja, hogyan építi fel őket Klimt rövid, körkörös ecsetvonásokkal: egyes virágok körvonalán világos szegély marad, mások sötétvörösre sűrűsödnek, és közöttük zöld és kék vonalak húzódnak függőlegesen a lombozaton keresztül. A reprodukció még a szabálytalan kontúrokat is megőrzi, így egyetlen virág sem tűnik puszta színpontnak. Ez egyike azoknak a munkáknak, amelyeknél a fáradozás látható marad.
Az alsó szélén fehér margaréták állnak lila virágok mellett, amelyek világos betétei mintha kivágott részek lennének a festékrétegben. Felfelé haladva egy magányos vörös virágfej szinte feloldódik a kékzöld alapon; csupán sötét közepe tartja össze a kis formát.