A belső arany szélén egy finom gyöngysor fut szorosan a kép mentén, míg sötét kopásnyomok tagolják a keret széles nyakát. Innen a tekintet szinte önkéntelenül is Prométheuszra vándorol, akinek megkötözött teste meredek átlós vonalban feszül a szikla felett. Jean-Louis-César Lair 1819-ben a titánt büntetése pillanatában ábrázolja: mivel tüzet hozott az embereknek, Zeusz a sziklához láncolja, és a sasnak adja át. Balról a madár a fényesen megvilágított test felé tör; láncok rögzítik a kéz- és lábízületeket. Az egyik kar felfelé nyúlik, a másik védekező mozdulattal nyílik ki. Vörösesbarna kendő, szürkészöld felhők és fekete szikla veszi körül a sápadt bőrt. A fény a mellkason, a hason és a végtagokon összpontosul, és a testi gyötrelmet a középpontba helyezi - az ember ránéz, még ha kellemetlen is.
Zumera ezt a jelenetet lépcsőzetes barokk profilban ábrázolja. Kívül levelek és apró virágok húzódnak a szélén; domborodó részeik erősebben ragyognak, mint a pontozott háttér. Ezt követi egy ferde bevágás látható patinával, keskeny szegélyek, végül pedig a gyöngyökkel díszített belső él. Egy viszonylag kompakt műalkotáshoz ez sok díszítés, ezt elismerjük - de éppen ez a rétegzettség hozza ki a mélységet a falon anélkül, hogy beszűkítené a képteret. A feszült testtartáshoz és a mítosz súlyához illeszkedik a szilárd, szinte építészeti hatás: a keret nem csupán díszíti a képet, hanem egyértelmű határt szab a szétterülő alaknak. Passepartout és üveg nélkül Leonardo vászna közvetlenül az aranyprofilba illeszkedik; szaténos felülete csupán lágy csillogásként tűnik fel. Amikor oldalról fény esik a műre, világos tükröződések vándorolnak a díszítésen, a hornyon és a vásznon, és a kép és a keret annyira összefonódik, hogy a műhelyben egy pillanatra megálltunk. Ez nem minden darabnál történik meg velünk.