Ma már szinte elfelejtették. De a viktoriánus Angliában George Samuel Elgood volt korának egyik vezető kertfestője. Ő maga is lelkes és tapasztalt kertész volt, és szenvedélyét minden iránt, ami virágzik és virágzik, finom akvarelljeiben élte ki. Festményei olyan részletgazdagok, hogy a nézőnek olyan érzése van, mintha egy kertben sétálna bennük, és még a rózsák illatát és a levelek zizegését is érzékeli. Elgood nagy családba született, tizenegy testvére volt. Ennek ellenére apja, aki textilgyáros volt, lehetővé tette számára, hogy a Royal College of Artban tanulhasson. Ott építészeti rajztanfolyamokat végzett, de már akkor is az angol tájképi kertek szépségeinek szentelte magát kis rajzokban. Amikor apja 1874-ben váratlanul meghalt, a fiatal George-nak fel kellett hagynia tanulmányaival, és helyette át kellett vennie a családi vállalkozás vezetését. Művészetével csak ritka szabadidejében tudott foglalkozni. De ezt nagy odaadással és sikerrel tette. Műveinek első kiállítását a liverpooli Walker Galériában hamarosan újabbak követték.
A húszas évei végén találkozott Mary Clephannal, aki osztozott a művészet iránti szeretetében. Jó alap egy házassághoz, különösen, hogy Mária jelentős vagyont is hozott magával. A váratlan bevétel lehetővé tette George számára, hogy otthagyja a családi vállalkozást, és helyette Maryvel körbeutazza Európát, és festeni kezdjen. Ez idő alatt számos festményt készített reneszánsz kertekről, különösen Olaszországban. Hogy műveinek egy kis extra nosztalgikus és hiteles jelleget kölcsönözzön, gyakran 18. századi ruhába öltözött figurákat is elhelyezett a díszletben. Felesége szolgált számára példaképül. Az utazásai során készült műveket többször kiállították, és lelkes kritikai elismerésben részesültek. Állítólag még a királynőnek is megtetszettek a festmények. A palota mindenesetre táviratilag elküldte Elgoodnak, hogy az egyik festményt őfelsége magángyűjteménye számára foglalja le. George Samuel Elgood hírnevét azonban nem csak festményeinek köszönhette. Még híresebb lett könyvillusztrációiról. Legnagyobb sikerét 1904-ben aratta, amikor Gertrude Jekyll "Néhány angol kert" című könyve megjelent 50 akvarell-illusztrációjával. Számos további kertészeti könyvekre vonatkozó megbízás következett.
Amennyire szerette a természetet, annyira nem szerette a társaságot. Nagy jelentőséget tulajdonított a magánszférájának. Így, bár gyakran festette saját kertjét Markfieldben, Leicestershire-ben. A képeket azonban fantázianevekkel látta el, hogy senki ne tudja meg, hol található valójában az ábrázolt kert, és esetleg ne is látogassa meg. Annyira utálta a változást, hogy puskával kergette el a kertészt, aki ki akarta vágni a szomszédos fákat. Amikor felesége 1925-ben meghalt, Elgoodnak mégis el kellett fogadnia, hogy unokahúga hozzá költözött, hogy gondoskodjon a dolgokról. De nem tudta meggyőzni, hogy legyen folyóvíz és villany a házban.
Ma már szinte elfelejtették. De a viktoriánus Angliában George Samuel Elgood volt korának egyik vezető kertfestője. Ő maga is lelkes és tapasztalt kertész volt, és szenvedélyét minden iránt, ami virágzik és virágzik, finom akvarelljeiben élte ki. Festményei olyan részletgazdagok, hogy a nézőnek olyan érzése van, mintha egy kertben sétálna bennük, és még a rózsák illatát és a levelek zizegését is érzékeli. Elgood nagy családba született, tizenegy testvére volt. Ennek ellenére apja, aki textilgyáros volt, lehetővé tette számára, hogy a Royal College of Artban tanulhasson. Ott építészeti rajztanfolyamokat végzett, de már akkor is az angol tájképi kertek szépségeinek szentelte magát kis rajzokban. Amikor apja 1874-ben váratlanul meghalt, a fiatal George-nak fel kellett hagynia tanulmányaival, és helyette át kellett vennie a családi vállalkozás vezetését. Művészetével csak ritka szabadidejében tudott foglalkozni. De ezt nagy odaadással és sikerrel tette. Műveinek első kiállítását a liverpooli Walker Galériában hamarosan újabbak követték.
A húszas évei végén találkozott Mary Clephannal, aki osztozott a művészet iránti szeretetében. Jó alap egy házassághoz, különösen, hogy Mária jelentős vagyont is hozott magával. A váratlan bevétel lehetővé tette George számára, hogy otthagyja a családi vállalkozást, és helyette Maryvel körbeutazza Európát, és festeni kezdjen. Ez idő alatt számos festményt készített reneszánsz kertekről, különösen Olaszországban. Hogy műveinek egy kis extra nosztalgikus és hiteles jelleget kölcsönözzön, gyakran 18. századi ruhába öltözött figurákat is elhelyezett a díszletben. Felesége szolgált számára példaképül. Az utazásai során készült műveket többször kiállították, és lelkes kritikai elismerésben részesültek. Állítólag még a királynőnek is megtetszettek a festmények. A palota mindenesetre táviratilag elküldte Elgoodnak, hogy az egyik festményt őfelsége magángyűjteménye számára foglalja le. George Samuel Elgood hírnevét azonban nem csak festményeinek köszönhette. Még híresebb lett könyvillusztrációiról. Legnagyobb sikerét 1904-ben aratta, amikor Gertrude Jekyll "Néhány angol kert" című könyve megjelent 50 akvarell-illusztrációjával. Számos további kertészeti könyvekre vonatkozó megbízás következett.
Amennyire szerette a természetet, annyira nem szerette a társaságot. Nagy jelentőséget tulajdonított a magánszférájának. Így, bár gyakran festette saját kertjét Markfieldben, Leicestershire-ben. A képeket azonban fantázianevekkel látta el, hogy senki ne tudja meg, hol található valójában az ábrázolt kert, és esetleg ne is látogassa meg. Annyira utálta a változást, hogy puskával kergette el a kertészt, aki ki akarta vágni a szomszédos fákat. Amikor felesége 1925-ben meghalt, Elgoodnak mégis el kellett fogadnia, hogy unokahúga hozzá költözött, hogy gondoskodjon a dolgokról. De nem tudta meggyőzni, hogy legyen folyóvíz és villany a házban.
Oldal 1 / 2