1531-ben egy fiatalember elhagyta Firenzét, ahol a festőművész Andrea del Sarto tanonca volt. Firenze még mindig az ostrom következményeitől szenvedett, és a Medici uralkodócsalád sorsa bizonytalan volt. Rómába mentek, amely szintén háború sújtotta, és ahol a legrosszabbon már túl voltak egy négy évvel ezelőtti fosztogatás óta. Francesco de'Rossi is oda utazott a további tanulmányok és az első megbízások reményében. Látni akarta gyermekkori és tanítói barátját, Giorgio Vasarit is, aki már ott tartózkodott a Medici család gondozásában, akik ismét aktív mecénásként tevékenykedtek a művészetek terén. Újra találkozott barátjával, és ami a tanulmányokat illeti, Francesco Rómában elég anyagot talált. Michelangelo erődmérnökként nem tudott hozzájárulni Firenze megmentéséhez. Most azonban korábbi művei már Raffaello és Giulio Romano előtt is mintául szolgáltak a tanuló diákoknak, különösen a festészetben, és manierista stílusuk maradandó hatást gyakorolt rá. Első megbízatásait viszont Giovanni Salviati bíboros, a befolyásos Mediciek egyikének megbízásából kapta. A bíboros nagy megelégedésére készült néhány festményt a palota kápolnájának freskói követték, és mivel Francescót hamarosan a tanítványának tekintették, csak Cecchino (a Francesco kicsinyítőképzős változata) Salviati néven emlegették. Ezen a néven, röviden "Il Salviati", azóta is ismeri őt a művészvilág.
Bár kezdetben a freskók és oltárképek hozták meg számára a nagyobb hírnevet, képességei és tudása széles skálán mozog. Mivel kézműves háttérrel rendelkezett, és képzett aranyműves volt, a technikák és anyagok széles skálájának használatában jártas volt, és olyan tudományágakban is jártas volt, mint az építészet. Salviati a megrendelői kívánságai szerint választotta ki motívumait. Leggyakrabban vallási ábrázolásokat találunk, de az ókori mitológia és történelem témáit, valamint ügyfeleinek portréit is. Éppen a hitelesség benyomása jelzi azt az egyéniséget, amely a festményeit jellemzi. Mindegyikük különleges mértékben közvetíti az egyedi példány benyomását. A jelenetek cselekménye a figurák kifejező erejében tükröződik, amelyek kontúrjait erős színekkel, a háttérben a fény és árnyék ügyes játékával emeli ki. Részben Salviati bíboros pápai diplomataként szerzett kapcsolatainak köszönhetően, amelyek messze túlmutattak Rómán, főként más itáliai palotákban és kolostorokban készített freskókat. Útja egészen Franciaországig vezetett, és a római épületek listája, amelyeken dolgozott, kizárólagosan kiemelkedő.
Salviati barátsága és művészi együttműködése Giorgio Vasarival egy életen át tartott. Az utóbbi által írt művészéletrajz kiváló forrásanyaggal szolgál, még akkor is, ha az olvasónak néha az a gyanúja támad, hogy a szerző időnként különösen fényesen ragyogni hagyja barátja csillagát, hogy saját magát jó fényben tüntesse fel.
1531-ben egy fiatalember elhagyta Firenzét, ahol a festőművész Andrea del Sarto tanonca volt. Firenze még mindig az ostrom következményeitől szenvedett, és a Medici uralkodócsalád sorsa bizonytalan volt. Rómába mentek, amely szintén háború sújtotta, és ahol a legrosszabbon már túl voltak egy négy évvel ezelőtti fosztogatás óta. Francesco de'Rossi is oda utazott a további tanulmányok és az első megbízások reményében. Látni akarta gyermekkori és tanítói barátját, Giorgio Vasarit is, aki már ott tartózkodott a Medici család gondozásában, akik ismét aktív mecénásként tevékenykedtek a művészetek terén. Újra találkozott barátjával, és ami a tanulmányokat illeti, Francesco Rómában elég anyagot talált. Michelangelo erődmérnökként nem tudott hozzájárulni Firenze megmentéséhez. Most azonban korábbi művei már Raffaello és Giulio Romano előtt is mintául szolgáltak a tanuló diákoknak, különösen a festészetben, és manierista stílusuk maradandó hatást gyakorolt rá. Első megbízatásait viszont Giovanni Salviati bíboros, a befolyásos Mediciek egyikének megbízásából kapta. A bíboros nagy megelégedésére készült néhány festményt a palota kápolnájának freskói követték, és mivel Francescót hamarosan a tanítványának tekintették, csak Cecchino (a Francesco kicsinyítőképzős változata) Salviati néven emlegették. Ezen a néven, röviden "Il Salviati", azóta is ismeri őt a művészvilág.
Bár kezdetben a freskók és oltárképek hozták meg számára a nagyobb hírnevet, képességei és tudása széles skálán mozog. Mivel kézműves háttérrel rendelkezett, és képzett aranyműves volt, a technikák és anyagok széles skálájának használatában jártas volt, és olyan tudományágakban is jártas volt, mint az építészet. Salviati a megrendelői kívánságai szerint választotta ki motívumait. Leggyakrabban vallási ábrázolásokat találunk, de az ókori mitológia és történelem témáit, valamint ügyfeleinek portréit is. Éppen a hitelesség benyomása jelzi azt az egyéniséget, amely a festményeit jellemzi. Mindegyikük különleges mértékben közvetíti az egyedi példány benyomását. A jelenetek cselekménye a figurák kifejező erejében tükröződik, amelyek kontúrjait erős színekkel, a háttérben a fény és árnyék ügyes játékával emeli ki. Részben Salviati bíboros pápai diplomataként szerzett kapcsolatainak köszönhetően, amelyek messze túlmutattak Rómán, főként más itáliai palotákban és kolostorokban készített freskókat. Útja egészen Franciaországig vezetett, és a római épületek listája, amelyeken dolgozott, kizárólagosan kiemelkedő.
Salviati barátsága és művészi együttműködése Giorgio Vasarival egy életen át tartott. Az utóbbi által írt művészéletrajz kiváló forrásanyaggal szolgál, még akkor is, ha az olvasónak néha az a gyanúja támad, hogy a szerző időnként különösen fényesen ragyogni hagyja barátja csillagát, hogy saját magát jó fényben tüntesse fel.
Oldal 1 / 1